詩經關雎是一首描寫男女戀愛的情歌。下面就隨小編一起去閱讀詩經關雎教學設計，相信能帶給大家幫助。

一、教學目的及要求：

1．了解有關《詩經》的基本知識。

2．理解這首詩的主題。

3．了解詩中運用的反復和賦、比、興等創作手法。

4．要求學生反復誦讀，背誦這首詩。

二、教學重點：

理解這首古詩的主題。

三、教學難點：

了解賦、比、興的表現手法。

四、教法和學法：

誦讀法、師生互動法、多媒體輔助教學法、研究性學習法等。

五、教學過程：

（一）導入

我給大家講個故事：大宋年間，遼國使者出使大宋，這遼國使者對大宋朝文人的才學早有所聞，于是，想以他本國一直無人能對的死對來為難他們。且聽他出的上聯是：三才天地人……，（多媒體顯示）

串講：這上聯一出，只見當時在朝的文武官員個個面面相覷，搖頭嘆息，同學們，難道真被一小國使者難住了不成。我們來對對看，怎么樣？不過，同學們對聯接觸得可能不多，我給大家提示一下，“三才”最早出自《易經》，“三才”的內容是天才、地才、人才。那什么內容也包括三部分？請大家打開書本仔細閱讀《詩經》的注解一，你也許能馬上對出下聯。（學生看書，教師提示學生勾畫重點）

串講：有誰能對？（《詩經》風雅頌，很不錯，你已是半個東坡了。）

明確：幸虧我大宋朝有博學多才的東坡先生在，只見他略一沉吟，對：四詩風雅頌（多媒體顯示）《詩經》將大雅與小雅，合稱為“雅”，故此將“風雅頌”稱為“四詩”。三對四，天地人對風雅頌，非常工整，得此對句答復，遼使為之贊嘆驚愕，佩服得五體投地。

師：“風”指什么？“雅”指什么？“頌”指什么？《詩經》是我國第一部……？

串講：最能代表《詩經》成就的是“國風”。“風”注解上說是“地方歌謠”那到底是寫什么內容的呢？為何有如此高的評價呢？我們來看《詩經》的首篇“關雎”，它在很大程度上體現了風的特色。

（二）理解主題

1．范讀全詩 注意字音和停頓。（多媒體顯示）

2．自由讀（注意注釋中的字音） 朗讀指導 關關／雎鳩，在河/之洲／窈窕／淑女，君子／好逑。“鳩”“洲”“逑”韻角中都有ou，并在同一位置上重復，要拖長讀，顯出聲音的回環和諧。

3．齊讀（正音、停頓：關關/雎鳩） 整體感知

提問：詩也就是歌。剛才我們已經了解到，風中的詩都是地方民歌。這是一首什么樣的歌曲？（愛情）

4．是男子追求女子呢，還是女子追求男子？何以看出？（多媒體顯示）

問：“好逑”、“窈窕”是什么意思？（君子好逑，注意“好”的讀音為第三聲，因為意思為“理想的配偶”不是喜歡配偶。“窈窕”是內在美和外在美的結合。）

串講：男子追求女子，經歷哪些過程？這整個過程我認為是一個完整的愛情故事，也可以說是愛情的三部曲。（多媒體顯示主題內容分析）

5．請同學們仔細研讀，哪三部（哪三個階段），用三個詞語分別概括。

學生討論：（相愛或相戀，相即互相，是雙方的。這是兩相情愿嗎？）

明確：鐘情（多媒體顯示）哪幾句詩寫的是這一階段的？（根據學生的回答多媒體逐步顯示）

串講：鐘情于女子以后，第二階段呢？用什么詞語來概括？哪些詩句？（多媒體顯示）

“寤寐”“思服”什么意思？討論后明確：追求 （多媒體顯示）

串講：你認為追求的結果是怎樣的？理由呢？這一階段用什么詞語來概括？

討論明確：結合（琴瑟友之，鐘鼓樂之）（多媒體顯示）“友之”“樂之”是什么意思？

對這個結果歷來有爭議。有些人認為這是一種美好的幻想。也有人認為這是追求的結果，也就是結合了。理由是：鐘鼓是我國古代的大型樂器，不象現在的年輕人拿把吉他，到人家姑娘面前叮叮咚咚敲上一陣。撞鐘擊鼓不是隨隨便便，任何人都能有此排場的，只有貴族在迎娶新娘時才有如此隆重的場面。用琴瑟來比喻婚后幸福的生活。現在，也還用琴瑟之和來表現夫妻和諧。當然同學們可以保留自己的看法，有自己的理解。

6．通過剛才的學習，你們能否概括本詩的主題？（歌頌對愛情的忠貞）（多媒體顯示）

7．有感情地朗讀。

（三）賞析藝術特色（賦、比、興手法的運用）

1．興

串講：剛才我們在分析詩歌內容的時候，你們有沒有注意到有幾句詩我們始終沒有提到。我們先看第一句：導讀“關關雎鳩，在河之洲”與后面兩句有什么關系？（引出）（多媒體顯示詩句）

串講：這在表現手法上，叫興，或者說托物起興。它是一首詩或一章詩的發端。托什么物興的又是什么？（托“關雎”興“窈窕淑女，君子好逑”）

那為何不說“關關烏鴉”卻說“關關雎鳩”換句話說，所起興的事物和所歌詠的事物之間有沒有內在的聯系呢？看注解“雎鳩是一種貞鳥”鳥類一般是群居的，而雎鳩卻有固定的配偶，也就是一夫一妻，這說明愛情的忠貞。同時就預示著這首詩的主題??贊美忠貞的愛情。由此聯想到世間美好的婚姻愛情。它在詩中的作用很重要，可以寓意、聯想、象征，烘托氣氛等。

這首詩中有大量的“興”句，請同學們在以下幾節中找找看，（先言什么，興什么？）

討論明確：首章以雎鳥的成雙和鳴、相依相戀，興起淑女應配君子的聯想。次章以荇菜的左右無方，隨水而流，興起淑女之難求。末章以荇菜既得而“采之”“?之”，興起淑女既得而“友之”、“樂之”。正是運用了興的手法，詩歌將人物內心的感情較好地揭示出來了。（根據分析多媒體逐步顯示）

2．比、興經常和比結合使用，在興的同時，又有比。所謂“比”，簡單地說，就是比喻。（多媒體顯示）我們剛才分析“興”時，同時就有“比”。如“關關雎鳩，在河之洲，窈窕淑女，君子好逑”還有以荇菜的左右無方，隨水而流，比喻淑女的難求。

3．還有一種很重要的表現手法：賦，所謂“賦”，是鋪陳其事，用我們今天的話來說，就是敘述和描寫。這首詩也大量的用了賦這種表現手法。同學們，能找到嗎？（全詩寫愛情故事就是用了“賦”）。

（四）、欣賞音律（音韻美）

1．重章疊唱

現在我們分組對讀，來思考一下《詩經》在藝術上具有什么特點？（反復）

師：對，有哪些句子是“反復”？

明確：第二章中“參差荇菜，左右流之，”與下文參差荇菜，左右采之，左右毛之，只改了一字，準確地說應該是“重章疊唱”，（多媒體顯示）這種手法對后代詩歌的影響很深遠，如現在的歌曲，在高潮部分再三反復，這是為什么？這樣唱才覺得過癮。使的詩篇回旋跌宕，造成了一唱三嘆的效果，突出了詩歌的形象，取得情深味長的效果，增強了感染力。這正是民歌的一個特色。（如好一朵茉莉花）

2．偶句入韻

在音韻上，除了重章疊唱以外，還有什么特點？再讀詩歌（押韻）我們以第一小節為例，看看有哪些韻腳？押了什么韻？首句鳩”“洲”“逑”韻角中都有ou，下文又有虛字腳“之”字不入韻，而以虛字的前一字為韻，全篇三次換韻，這種在用韻方面的參差變化，極大地增強了詩歌的節奏感和音樂美。這種偶韻式支配著兩千多年來我國古典詩歌諧韻的形式。

3．雙聲疊韻

師：詩歌在用詞上也非常講究，采用了一些雙聲疊韻的連綿字，以增強詩歌音調的和諧美和描寫人物的生動性。如“窈窕”是疊韻；（兩個韻母相同的）“參差”是雙聲；（兩個聲母相同的）“輾轉”既是雙聲又是疊韻。用這類詞兒修飾動作，如“輾轉反側”；摹擬形象，如“窈窕淑女”；描寫景物，如“參差荇菜”，無不活潑逼真，聲情并茂。雙聲疊韻連綿字的運用，保持了古代詩歌淳樸自然的風格。

（五）對后代文學創作的影響（多媒體顯示）

請閱讀下面幾首詩歌，分析它的表現手法。

《孔雀東南飛》漢樂府

孔雀東南飛，五里一徘徊。“十三能織素，十四學裁衣，十五彈箜篌，十六誦詩書”。……

齊讀，思考：這首詩繼承了《詩經》哪種表現手法？根據學生的回答顯示答案：（興）（其他幾首用同樣的方法。）

《秋浦歌》（其十五）李白

白發三千丈，緣愁似個長？不知明鏡里，何處得秋霜！（比興）

《雨 霖鈴》柳永

寒蟬凄切。對長亭晚，驟雨初歇。都門帳飲無緒，留戀處、蘭舟催發。……（賦）

《紅燭》聞一多

紅燭啊！這樣紅的燭！詩人啊！吐出你的心來比比，可是一般顏色？

紅燭啊！是誰制的蠟?給你軀體？是誰點的火?點著靈魂？……

紅燭啊！……（重章疊唱）（用啟發性朗讀學生很快能回答）

總結：由此可以看出，詩經中的表現手法對后世文學創作影響的深遠：從漢樂府到唐詩、宋詞，甚至現代詩歌。