電影一個人的課堂觀后感范文(1)

電影《一個人的課堂》是由著名演員孫海英主演的一部鄉村教育故事片，優美的旋律，感人樸實的畫面，隨著故事的進展，影片很快就把我帶進了江西那個美麗的小鄉村之中。

鄉村里的教師宋文化，在山區小學代課20年，艱苦的教學環境沒有讓他放棄教學，即便是沒有編制的工作，他依舊“樂此不疲”地做著。可是，落后的教學環境，家長的質疑，讓生源逐步流失，最后課堂里只剩下一個學生??唐明明。

一位學生，一位老師，一個人的課堂，又會發生什么樣子的故事呢?也促使我和觀眾一起，被電影深深地吸引。

這部影片和馮小剛導演，張藝謀導演的影片相比，這部影片絕對是小制作。但是，這部小制作的影片，卻反映了兩個社會大問題：這也就是留守兒童教育的問題和鄉村代課老師的問題。

當前我們國家隨著經濟的快速發展，越來越多的青壯年農民走入城市，在廣大農村也隨之產生了一個特殊的未成年人群體??農村留守兒童。留守的少年兒童正處于成長發育的關鍵時期，他們無法享受到父母在思想認識及價值觀念上的引導和幫助，成長中缺少了父母情感上的關注和呵護，極易產生認識、價值上的偏離和個性、心理發展的異常。

鄉村里的留守兒童，應該如何進行教育，影片《一個人的課堂》，在導演李軍林的描述中，也給我和其他的觀眾，帶來了深深的思考。

唐明明自幼命運多舛，被親生母親拋棄，父親又不慎從13樓摔下，面對著一系列的家庭變故，年邁的奶奶無錢治病，父親工資無從討要，熱愛學習的唐明明與老師宋文化之間，也在《一個人的課堂》中，發生了感人至深的故事。

宋文華是一位鄉村里的代課老師，代課老師是指沒有事業編制的臨時教師。他們是中華人民共和國人民的特定歷史階段一部分教師群體，無法享受與正式在編教師的工資待遇、社會保險、職稱評定、勞動強度、福利等，卻充滿艱辛的默默的為教育事業而奉獻。

影片里代課老師宋文華，受到了無數的獎勵，但是當領導不讓他代課的時候，他依然默默地選擇了接受，而當新來的大學畢業生老師，無法承受鄉村教書，辭去教師工作的時候。面對需要教育的孩子，宋文華又默默拿起來教鞭。

鄉村里的代課老師宋文華，讓我們肅然起敬。

感謝李軍林導演和全體劇組的人員，為觀眾奉獻了這么一部充滿了鄉村風情的優秀影片，聽李導演講：這個故事，很多也來源于他青少年時期的農村生活經歷，為了真實地還原當下代課老師的生活，攝制組走遍了甘肅、山西、云南、江西等地選景，影片經過了四年的籌備，三個多月的拍攝，六個月的后期制作。

劇組在三百多名本土群眾中，挑選了留守兒童、留守村民、留守老師等角色，他們原汁原味的出演，給劇情增添一份具有江西贛州地方特色的鄉土味兒。

優美的旋律，感人質樸的畫面，聆聽鄉村學校里，由著名影視演員孫海英敲起的叮叮當當上課鈴聲，我的感覺仿佛一下子回到了童年，回到了童年的小村莊，還像孩子一樣，伴隨書聲朗朗，跟隨電影《一個人的課堂》走進了我心靈的故鄉。

電影一個人的課堂觀后感范文(2)

電影《一個人的課堂》以江西贛州地區寧都四中曾慶平老師為主人公原型，著力刻畫宋文化的敬業精神以及與留守兒童唐明明之間的師生之情。有人曾經說過：“生命就是他的追尋過程和創造過程，生命的意義并不在那個最終的結局上面而在生命的過程中，當生命把它所追尋所創造的全部內容都展現出來時，生命的價值和意義也就實現了。”宋文化老師一直執著于講臺，哪怕只有一個學生都堅守在教學崗位上。當他把知識傳遞給明明，看著明明走進更好的學校時，他的生命價值便得以體現了。農村代課老師或許是落寞的，可是為了讓住在大山里的孩子有書讀，一切就變得有價值了。《一個人的課堂》題材充滿著溫情，雖然鄉村教師和留守兒童他們本身的命運是有一些悲涼的，但是他們之間的故事卻處處感動著我們。影片淡化了宋文化以及明明的悲苦，而多了一份溫暖。

整部影片的鏡頭是充滿詩意的，正如俄羅斯電影人德安德烈.塔爾科夫斯基所認為的，“詩”是一種對世界的了解，一種敘述現實的特殊方式，反映在電影中便是“一種生命的準確觀察”。詩意是電影出彩的不可或缺的元素。質樸的農村在鏡頭下是唯美、清新的，畫面時時展現著詩歌一樣的美感。無論是中國的詩歌還是國畫都在追尋意境美，寓情于景、借景抒情是中國美學委婉的表達。在《一個人的課堂》里導演力求實現自己唯美的審美風格。上天在某些方面一定是公平的。越是經濟貧困的山村，或許它的景色卻是出人意料得美。電影中并沒有炫酷的特效鏡頭，但每一場畫面都是精雕細琢，簡潔而洗練的。鏡頭下的山村風光也是沒得如出水芙蓉，天然雕琢。一個自然美麗的山村，雨中顯得特別空靈，故事就是在這里緩緩展開的。青翠欲滴的山，整齊的菜畦，黛瓦白墻的房子，蜿蜒的路，一切樸素的鏡頭都充滿渾然天成的靈氣。這里的人們雖然不富裕卻生活在一曲牧歌里。鄉村田園，令人沉醉。綿延不斷的綠色遍布大山，一條彎彎曲曲的山路穿過，學校從容不驚地座落在村子里。米蘭.昆德拉在《不能承受的生命之輕》里這樣寫道：“一首牧歌就是留在我們心中的一幅圖景，像是對天堂的回憶。天堂里的生活，不像是一條指向未知的直線，不是一種冒險。它是在已知事物當中的循環運動，它的單調孕育著快樂而不是愁頌。”確實無論是宋老師的堅守還是明明的陽光，都是在創造希望和價值。現實雖然有許多不盡如人意的地方，但未來必定是充滿憧憬與希冀的。導演樸素地講述這個故事，并沒有刻意地博取觀眾的憐憫與同情，也沒有輕易地給出走出困境的途徑，影片結尾的時候，宋文化還是丟掉了老師的身份成為了大城市中的一個小民工，而明明在校門口不舍的眼神中也隱含了一些對未知的不安全感。他們的心中都有無奈和迷茫。但他們的心中是快樂的。

色彩會給觀眾帶來最直觀的感受，又能在潛移默化中渲染整部影片的氛圍。在《一個人的課堂》中，導演對色彩的運用也是獨具匠心的。綠色是整部影片的主色調。山村的顏色是綠色的，平和、寧靜。宋文化所從事的職業也是充滿著希望的，對于大部分山里的孩子來說讀書確實是改變他們命運的唯一出路。做為一名老師，桃李不言下自成蹊。老師這個職業影響了很多人的命運。正如大紅色調的《紅高粱》，以黃顏色為主色調的《黃土地》，綠色基調與《一個人的課堂》這部影片的主題也是相得益彰的。

對于一部節奏緩慢、故事情節比較單一的影片來說，演員的表演是非常顯功力的。孫海英和王乃訓在影片中的表演可圈可點。宋文化是一個典型的中國鄉村代課教師的形象，多少年一直在簡陋講臺上教書育人，用自己的大半輩子詮釋了一名老師默默奉獻、無私敬業的人生追求。影片中經常可以看到他騎著自行車穿梭在村子與學校之間，菜園子、山間小路、雨中的學校都顯得格外干凈，那是大城市很難擁有的純粹。而生活在這里的人也是格外純樸的。孫海英飾演的宋文化與王乃訓飾演的唐明明之間有著深厚的師生之情。宋老師的課堂從四個學生變成了明明一個人的課堂，但他始終如往日般一絲不茍地給明明上課，這是一個老師的堅守。當他面臨計算機考試的時候，他在紙上畫出電腦界面，為了練習電腦甚至去了網吧，最后暈倒在考場上。觀眾看到了一個鄉村代課教師的無奈處境，他是多么熱愛講臺，多么怕失去老師這個稱呼，多么希望能夠成為一名正式的老師，可是他還是會隨時失去“老師”這個身份。在宋老師心中教書是一種神圣的職業，所以無論課堂中有幾個學生，他一直堅持起立、升旗、打鈴這些傳統的上課儀式。宋老師為了明明放棄了去大城市的機會，更放下了曾經被辭退的尊嚴。當明明因為要照顧臥病在床的奶奶而無法去上學時，宋老師竟然背起了黑板，把教室搬進了明明的家里。他為明明所做的一切已經遠遠超越了老師這個職業的范疇。當鏡頭落在明明奶奶舒心的笑容上，這個笑容里帶有的不僅僅是感激，更是對鄉村教師這個職業無比的崇敬。鄉村老師對于留守兒童而言意味著什么在觀眾心中也有了沉甸甸的份量。

一部好的電影總是能夠傳遞一種文化，讓觀眾重新審視自己和周圍的一切。儒家文化對中國人的影響源遠流長，而其所提倡的“忠義禮智信”影響頗深。宋老師對講臺幾十年如一日的堅守便是對“忠義”最好的詮釋。他無怨無悔地守在簡陋的教室里，給村里的孩子帶去知識是他最大的責任。他用大半輩子的時間默默地愛著他的學生和工作。宋老師每個月的工資并不多，但他并沒有接受學生的高薪工作邀請，那種甘于清貧卻始終堅守的精神是多少中國文人共同的品質。當然從影片中我們也可以看到宋老師與明明之間深厚感情的含蓄表達。在明明參加跑步比賽前，宋老師陪著明明一遍一遍地練習起跑與撞線的動作，一次又一次宋老師陪著明明一起跑向勝利。或許那條并不平坦的山路已不再是一條普通的山路，那是奔向未來的沖刺，是明明也是宋老師對人生的憧憬。許多關于生命和生存的哲學寓于其中，為影片增加了生命感和厚重感。

《一個人的課堂》對留白、長鏡頭等電影藝術手法的運用，讓影片具有獨特的美感。導演對空鏡頭的運用通常能夠很好地實現留白這種藝術手法。空鏡頭常常能夠給人們留出足夠的想象空間，讓觀眾在畫面中融入自己的故事。就像中國的山水畫一般，“空”恰恰卻是一種飽滿的敘述。空鏡頭的運用不僅向觀眾展示了一個美麗的鄉村，同時也留下了思考的空間。美麗的山村風光與困境下的人們形成了強烈反差。學校里布滿青苔的空地，濕漉漉的空氣，影片中似乎很多時候都在下雨，一開頭故事便是從雨點聲中開始的。雨好像是一種充滿哀愁的東西，的確不管是鄉村代課老師還是留守兒童，他們的處境都是相對悲哀的。而極富東方美學的長鏡頭的運用讓整個故事如同娓娓道來般流暢。

電影是光與影的藝術。這部影片在用光方面也是極其考究的。故事中有一段場景是宋老師背著黑板去明明家上課的時候，室內的光線是比較暗的。而躺在床上的明明奶奶臉上的光卻是充足的，她的輪廓十分清晰，特寫鏡頭下她的每一個表情都在呈現她內心細膩的變化。整個場景就像一幅油畫。

《一個人的課堂》就像一首清新雋永的用鏡頭寫下的一闋小詩，它的創作帶有很強的社會現實記錄。其對鄉村代課教師以及留守兒童現象的探討與關注中表現了創作者對理想、生命的思考。沒有過多的戲劇沖突，只是慢慢道來的一個故事。一個教室里，兩個角色，卻是說盡了多少農村的現狀與處境。人物故事雖然簡單，透過平凡的故事呈現出生活中的真諦。電影作品最打動觀眾的地方往往不是多絢麗，多高深，而是真誠。在這部作品中我們看不到做作和煽情的痕跡，導演只是在很真誠地向觀眾講述一個故事，樸實地表達故事的張力。或許很多觀眾的童年都有留守兒童留下的影子，導演說這部電影算是對他自己成長的回顧，其中很多元素和環節都是他過去生活的一些影子。觀眾看到這樣的題材會感到特別親切。做為一部公益電影或許它的社會意義是遠遠超越商業意義的，其籌拍的艱辛也是可以想象的，導演為了拍這部影片等待了十年。《一個人的課堂》關注現代人的真實狀態，不僅紀實性地再現了鄉村代課教師與留守兒童的生活狀態，更帶著觀眾去探尋了他們精神層面的現狀與需求，用以一種溫情的方式去講述他們內心的真實向往。顯然這不是一部僅僅停留在視覺觀感上的電影，而是會讓觀眾思考的影片。留守兒童和鄉村教師都是生命的一種狀態，當我們靜靜地看著這個故事時，看到的也不會只是這個故事，而是對這些生活窘迫的群體關注。