普通人（Ordinary People） 電影里講述了一個普通美國家庭的故事，大家在看完這個電影之后有什么觀后體會呢？下面讓我們一起來看看普通人電影觀后感 ！

普通人電影觀后感 1

心中有一些觸動需要借一個窗口來抒發。這部電影的影評千霈の?山蝶同學寫的甚是出色，看過影片之后看了他的文章，讓我不住深深地感嘆。

可以這么說，奧斯卡的最佳影片帶著很濃重的時代氣息，特別是80年代，美國人在對自由狂放的人生的追求過后，開始重新正視和思考傳統和社會的倫理。當時的社會風氣趨近于保守，人們開始重視家庭并重新拾起那些傳統倫理賦予人們的道德，權利，義務以及枷鎖。這個時期的奧斯卡最佳影片可謂說是時代的一面鏡子，拋棄了以往對于邊緣的聚焦，再一次的對準了每一個在現實中奔波的平凡人。《克萊默夫婦》，《普通人》，《母女情深》，《雨人》，《為黛西小姐開車》無不是一副平淡舒緩的模樣。就像涓涓的細流一般，緩緩的流淌著平凡百姓的辛酸苦辣，沒有了大場面，沒有了放肆張揚的題材，有的只是關乎于人們的生活，人們的家庭，人們心中的危機和恐懼。

誠然這個時期的影片在藝術性和與時間的對抗能力上是不可能勝過《教父》那般宏大的影片的，但是他們所具備的社會價值以及對當時百姓的撫慰能力或許是要勝過《教父》的。人們開始從電影里看到了自己，從每一個悲傷中看到了自己處境，這樣一種貼近內心的共鳴讓重新重視家庭，努力適應社會責任所施加的壓力的人們來的說，實實在在是一鍋心靈雞湯。

所謂時代造英雄，所以我不難理解《現代啟示錄》敗給了《克萊默夫婦》，《憤怒的公牛》和馬丁敗給了《普通人》，《母女情深》《雨人》毫無懸念登頂，《為黛西小姐開車》宛如超強黑馬一般優雅平和的接過最佳的獎杯。他們都有一個特點，他們拿的獎都不多，有的甚至沒有一個技術獎，卻大多都把很吃重導演獎，劇本獎以及表演獎收入囊中。或許這就是一部社會劇的最高標準吧，好的導演，好的表演，好的劇本。

這部影片和導演羅伯特雷福德一樣，都是當年的一批黑馬。獲得了第53屆奧斯卡最佳影片，最佳導演，最佳男配角以及最佳改編劇本。影片平緩內斂，就像是平靜蜿蜒的河流一般，水底暗藏著洶涌。導火索是家中長子的去世，克制干練的母親在最愛的孩子死去的那一刻也放逐了自己的心靈。她將愛同孩子一同埋葬進了陰冷的地里。沒有了愛，沒有了真情，有的只是對一切社會應酬的面對自如，有的只是例行公事一般的對丈夫次子的問候，冰冷虛偽的只剩下一副虛假的平囊。她對外人，對家人都偽裝一切正常，甚至無視正在一步步分崩離析的家。次子活在了哥哥死亡和母親冷漠的陰影中，年輕敏感的他甚至嘗試過自殺。父親，一個家庭中的主心骨，為了平衡維持一個家，他要面對虛偽無情的妻子，出現心理障礙無法溝通的孩子，撐其實只是他不愿承認那些裂痕無法彌補的一種掙扎。

影片格局雖小，卻深的很徹底。它深入每一個人物的靈魂，剖析他們的心理狀況，赤裸裸的為我們拆解出一個滿是傷痕的家庭。影片中的一些情節或是細節甚至會讓人脫口而出，對的，這就是我的生活。平穩雅致的格調 ，舒緩的音樂，完美的表演，聰明的深刻讓這樣一部完全沒有王相的影片顯得那么動人，以至于讓人情不自禁的為他投上自己的一票。羅伯特雷福德對這部影片的指導贏了看似不可征服的馬丁，如今看來是那么讓人動容。

影片的表演是不得不說的一個方面。影片當年獲得了一個最佳女主角，兩個最佳男配角的提名。影片中次子，母親，父親，次子的心理醫生四人都為我們共同送上了毫無疑問可稱為精準的表演。沒有什么大起大落，甚至是情到深處的哭泣或是憤怒都被演員處理的克制內斂。這樣的表演使得影片真實得極具說服力。

蒂莫西赫頓對次子的詮釋讓人拍案叫好，細膩，敏感，恐懼，自責，糾結，一切的情緒都在他欲言又止的每一個凝視里得到了完美的釋放。只是讓人小小意外的是，應該是主角的他卻得到了奧斯卡最佳男配角。不過想來也是，那一年影帝注定是《憤怒的公牛》中的德尼羅，倘若也將他提名男主，真的是會讓人痛惜這樣一次完美的表演。

影片的結尾真實的讓人嘆息，沒有什么所謂的破鏡重圓。倘若彼此相處會刺傷對方，那么注定要有一方離開。倘若彼此都對對方有虧欠有愛意，那么也許有一天會重新擁抱彼此。這才是我們真正的生活，不是么。

影片落幕，生活卻仍要繼續的過。有些傷痕我們無法彌補，但是當我們正視之后，當我們承認之后，他們或許就真的會成為那些凌亂在心中的碎片。只要還有愛，總有一天，我們會試著忍受彼此帶來的痛，熱烈的擁抱在肅殺的寒冬中。

生活，嘆息過后，繼續用愛行走。