1，和現在很多剛剛出家的導演比起來，這部片子的電影語言還是比較成熟的，不愧是做網劇做很久的團隊。哪一場戲是什么類型，動作／搞笑／溫情，鏡頭怎么運動，剪切的節奏，音樂什么時候起，甚至時間轉場的技巧都用了好幾次，影視語言已經駕輕就熟了；

2，對于搞笑的點拿捏的特別得當，不愧是做搞笑片多年的。什么時候抖包袱，什么樣的演員在什么狀況下說臺詞，節奏，劇本／表演／剪切的節奏都拿捏得特別好；

3，整個框框的idea很有新意，很sell：讓娛樂圈的人自己演自己，全明星客串的這個idea，我不知道可不可復制，但這個點本身就很容易制造笑點；

4，有一些點個人覺得很好，是編劇需要花點兒智慧的：

（這場戲的目的是讓柳巖勸服大鵬）柳巖前面還在說那些年我很苦，每天你都會給我發一張丑照，那個時候你就是我的英雄（雖然我不喜歡英雄這個點），到現在也是。由過巧妙轉折到自己的目的，不管是誰想到的臺詞，我覺得都聽聰明的。包括后面還說，作為朋友只要你開心就好，尊重你的選擇。這確實符合角色朋友的身份，很真實。

5，劇情俗套：“我想做個英雄，我不想當個?絲”這個主線本身就容易使劇情走入讓人厭倦的販賣理想的圈圈里。其中，女神采潔傍上了別人，坐在另一個男人的車上；紅顏知己柳巖默默付出；大鵬屈從現實放棄拍攝，向一同奮斗的兄弟放出狠話，然后被眾人鄙視拋棄（吃飯戲）；柳巖作為默默付出的紅顏知己勸浪子回頭等等這些戲碼都過于流俗，讓整部片子擺脫不了影視劇的那些刻板套路；

6，人物扁平，因為需要串出各大明星的橋段而削弱了團隊中如群頭／狗仔攝影師等主要人物的塑造，使得整個片子很扁平化，沒有立體感，線條單一。這個是看到對編劇主創的采訪后才得知的。因為對配角人物的豐富應該是主創自身的要求，而觀眾是不會在意的。人物如果豐滿立體會使得整個片子豐富厚重，現在就太簡單；觀眾會在看的過程中被一波又一波的明星出場驚喜連連，而看完了也就忘了這樣；

7，剛剛把題目加上了，才想起來煎餅俠這個名字。其實真的不懂為什么要讓主角的背景做成那樣，然后追求是成為一個煎餅俠，用這個作為貫穿全片的線索，非常沒來由，不符合正常的人物設定，畢竟這不是一部動漫，煎餅。。。