戲曲進校園觀后感600字范文【一】

“太過癮了!不僅能欣賞到本地戲曲家的表演，還能現場學藝!”昨日下午，在市藝術學校的戲曲進校園活動現場，不少學生聽完我市藝術家表演的劇目后，十分興奮。

當天，來自市藝術劇院的藝術家為該校100多名師生送上一臺戲曲大餐。戲曲表演結束后，市藝術劇院的老師還現場教學生唱戲。記者了解到，這是我市自7月份啟動的“戲曲進校園”活動的一個縮影，活動由市委宣傳部、市教育局、市文體新廣局主辦，市藝術劇院承辦。

根據工作實施方案，底活動將覆蓋全市各大中小學校。我市將在12月底前，編寫出版符合學生心理特點、適合學生接受的地方戲曲通識讀本。2017年上半年，將培育表彰一批優秀戲曲學生社團(興趣小組)。鼓勵中小學校聘請名家名師、非遺傳承人等擔任學校兼職戲曲教師或戲曲輔導員。

看完了，回班了。同學們都淡忘了。

同學們的表現讓我感嘆，因為他們對民族藝術竟無一知半解，嘴里唱到的是流行歌曲，學的是高雅藝術如鋼琴，洋琴等。試問有誰還在聽著京劇，相聲等民族藝術?那個欣賞民族藝術的地方幾乎荒無人煙了。

戲曲進校園觀后感600字范文【二】

古典舞一般都是在民間舞的基礎上，經過歷代舞蹈家的提煉、加工和創造而逐漸形成的舞蹈。因此，古典舞都有一整套規范化、程式化的表演動作及技巧，有其獨特的表演風格。

中國古典舞起源于古代封建社會。自宋代后，中國的歌、舞、劇相結合的戲曲藝術興起。后來，古典舞逐漸被戲曲所吸收、融合，至今大多保存在中國戲曲藝術里，從中大致可以看出它的風格、特點。中國古典舞在表演動作上有著自己獨特的規律和法則，講究外在的手、眼、身、法、步與內在意、勁、精、氣、神的合一，手一指、目一視、足一抬都要與整個身體協調。注重身韻、氣韻、音韻、神韻的整體韻律性和俯仰、屈伸、開合、頓挫的鮮明節奏感，以及剛柔相濟、動靜相宜、物我一體、身心合一的美學追求。同時，動作從運動到靜止都離不開“曲”和“圓”，即遵守欲進先退，欲伸先屈，欲起先伏，欲高先低，欲直先迂的原則。比如，手要向左指，行就要先往右略略運一下，然后再轉向左方。動作線條必圓渾完整，如做一個“云手”動作，要像天上的云彩變幻那樣，隨風流動，輕盈美觀。

中國古典舞在表現手法上講究集中、洗練、夸張、虛擬。虛擬是沒有實物的表演，比如，一個人只拿一根馬鞭，就能一會兒表現戰馬飛奔，四蹄騰空;一會兒表現信馬由韁，緩緩而行。手握一柄船槳，不僅要表現出是在行船，而且還要表現出是逆水上行還是順水而下。虛擬把生活中有特征性、代表性的動作夸張地表現出來，從而引起觀眾的藝術想象和生活聯想。

只要兩三個人就可代表著千軍萬馬，只在舞臺上走五六步就可以表示越過萬水千山，這就是中國古典舞獨特的藝術表現手法。

戲曲進校園觀后感600字范文【三】

戲曲源遠流長，是我國的經典，不同地方的戲曲有不同的風格和特色，它讓人賞心悅目，其情節有的催人淚下，有的振奮人心，多姿多彩，出神入化。

小的時候，看見自己的父母看戲曲時，我總認為他們實在太老土，趕不上潮流，無論如何我都不會去看那些老掉牙的玩意。

俗話說：”要知道梨子的味道，最好親口嘗嘗。“不嘗不知道，一嘗嚇一跳呀!今天的語文課上，當我仔細欣賞了中國別具一格的戲曲時，我真是為之。

震撼，原來我們中華民族的戲曲是那么的有藝術魅力，我真是井底之蛙呀!唉!這老祖宗留下來的寶貝，外國人又怎么能比得上?難怪呀，老一輩的人都是那么的熱衷于這些戲曲，那么喜愛戲曲。

我現在才感受到什么是”不看戲曲的人，枉做中國人“。不是嗎?這些戲曲，就像我國的一部部歷史，只有懂得欣賞它的人，只有懂得關注它的人，只有懂得挖掘它的人，才稱得上是真正的中國人。因為他們深深地明白一個道理，戲曲是我們的國寶，戲曲是我們的國粹，戲曲是我們的國劇呀!

我們怎能忘記它們?如今的社會，我們這些青少年的視野，已經轉移到流行音樂，影視和網絡，我們似乎已經忘記了我們中華民族的傳統藝術。其實，當我們細心的欣賞我們的戲曲時，我們就會發現它們猶如一個個精彩的歷史故事，將歷史的畫卷??展現在我們的面前，將我們帶入了歷史的隧道，讓我們身臨其境，讓我們感慨不已。

戲曲的藝術魅力，我們怎可忘記?我們要多去欣賞我們中華民族的傳統藝術，讓它永遠永遠放光芒，讓它世世代代流傳下去!