《老炮兒》該片講述了當年名震京城一方的頑主六爺被時代所拋棄，現在孤身一人跟他的幾個老哥們固守著自己的生活方式。他的兒子曉波得罪了人被私扣了，為了救出兒子，他與老哥兒們狠狠地教訓了他們，是一部親情兄弟情交織的影片。

2016電影《老炮兒》觀后感范文1

這部近期入圍金馬獎：最佳原創劇本與最佳男主角提名的大熱影片《老炮兒》，著實是導演管虎與演員馮小剛的實力合作。早先在威尼斯電影節預熱，獲得國內外媒體的一致好評，外國媒體還給出了聯想到《老爺車》的高度贊譽。國內影迷們更是因為馮小剛導演的再度變身演員，飾演一位跟自己個性相仿的北京頑主，而從對該片是又敬又愛。

在多倫多電影節期間，除了兩位年輕演員吳亦凡和李易峰的缺席，其他主創悉數到場，更是令北美首映會場上，充滿了硬漢大叔的型男氣氛。首映過程中，觀眾們幾次沉浸于緊張的劇情之中，而馮導演的出色演繹，更是令人為之動容。這樣一部關于北京城里“老頑主”的故事，背靠城市文化，立足人物個性，刻畫了時代變革的沖突下，小人物的命運。文藝的內容主題，商業的處理手法，可謂是兩頭討喜。

無獨有偶，今年年初日本導演北野武也有一部新作《龍三和他的七人黨》。小玄兒是9月份看《老炮兒》在先，最近才看《龍三和他的七人黨》在后，突然對這兩部，故事背景不同，但是人物矛盾沖突十分相似的影片，產生了不一樣的看法。可以說，在看了《龍三和他的七人黨》之后，反而覺得《老炮兒》更具獨特的魅力。當然小玄兒并不是要在此類比誰更出色，而是兩部文化背景不同，人物矛盾相似，結局卻又迥然不同的故事，讓我們更有必要去深究其中的緣由。當然，這里主要還是談談《老炮兒》里的“六爺”。

落寞的江湖技藝——平事兒不含糊，硬氣且局氣

在無數文學和影視作品對早年間北京城里，那些部隊大院孩子們打架故事的“宣揚”下，觀眾對那些穿著軍大衣，拿著各種大人們，當然主要是軍人們的裝備，耀武揚威的孩子們，并不陌生。而當年的北京，出身大院之外的，也就是各個平房大雜院的孩子們，那也可謂是一方勢力。現如今大院的孩子們多少都混出個人模狗樣的身份，而這些大雜院出身的混混兒們，也都各自有了自己的營生。而影片中由馮小剛飾演的主角“六爺”，昔日里平房大雜院的孩子王，如今卻是最不起眼的一個，依然住在老舊的平房里，穿著老舊的皮大衣，冬日里遛遛鳥，踩踩街，溜溜冰，想想離開家的兒子。

你很難從這個花白胡渣的中年人身上，看到往日里，那個大人都不在的年代里，孩子們稱王稱霸，肆意茬架的時期，這位“六爺”到底有什么本事。而影片的開場，就是一大早，正準備出門遛鳥的“六爺”被一位年輕小哥問路的橋段。對于不禮貌的問話，六爺很是不滿，張嘴就是罵罵咧咧，一副不饒人的架勢，但是最后，還是告訴了人家怎么走出胡同。

這位人稱“六爺”的北京大爺，老朋友都稱他為“六哥”，骨子里透著：“人家不拿咱當回事兒，咱自己得拿自己當回事兒。”。北京爺們兒硬氣的態度是要堅守的，但是也絕不會在小事兒上，難為人。那不是大老爺們兒干的事兒，不去跟年輕人一般計較，更何況是個連路都不認識的愣頭青呢。

而撞見胡同里的小偷慣犯，“六爺”也是仗義執言：盜亦有道。譏諷著現如今的小偷，沒有道義，財劫了，身份證怎么也得給人寄家去。雖然這劫財的禍事已經發生了，但是這順手的人情，“六爺”必須管，而且管的在理，管的硬氣。

在那個沒有秩序的年代，在“六爺”還年輕的時候，之所以能讓身邊的兄弟姐們兒跟著他混，必然是在混亂的年代里，找到了自己擺平事情的方式。可以想象，無論是唇槍舌戰，還是真刀真槍，“六爺”一向是，平事兒沒商量，而且要平的硬氣，絕不是受人擺布。而“六爺”年輕時候的事跡，是在影片的最后，由許晴扮演的紅顏知己“話匣子”，向李易峰飾演的“六爺”的兒子曉波道出的。當年她就眼看著“六爺”只帶著幾個兄弟，跟大院的一群孩子們茬架，幾個人都近不了他身，一點退縮的意思都沒有。而成果自不必說，從“六爺”在影片中最后一戰，拿出自己當年的，留存的相當完好的裝備就可以看出，一件厚實的軍大廠，一把嶄新的日本軍刀，出身平房大雜院的孩子頭兒，這樣一套裝備，定是當年，跟相當強悍的大院孩子們血戰得來的戰利品。

可以想象，這位“六爺”的江湖技藝，讓他在老北京橫行大雜院和部隊大院的，靠的必須是這一身的硬氣和不局氣的態度，無論是言語還是干架，都是一樣強硬。可謂是見事兒不躲事兒，一定要上前論出個一二三來，理論不行咱就約架解決，總之，只要咱是占理的，就是不怕你，咱不占理，也有不占理的辦法解決。而現如今，那樣的年代和人情早已無存，這樣的態度在如今這個社會里，也變的不值一提，被人們不屑一顧。管別人閑事的都是傻子，朋友有事還得找借口避人三分呢。所以在影片之初，“六爺”只是個令人瞅著捉急的老爺子，憑著當年闖社會的技藝，昔日的兄弟們佩服他，而現在的年輕人只會嘲笑他。

消失的江湖價值觀——凡事講規矩，一碼歸一碼

而最終“六爺”讓所有人改變看法，笑不出來的，還是靠著他一味死守的“規矩”——凡事都得講個規矩，一把歸一把。影片開篇后的第一個橋段，就是“六爺”看見哥們兒的煎餅攤被城管沒收，看不下去的“六爺”上前幫著自己的兄弟理論，片警更是無奈的笑笑，言下之意，我們也是按照規章辦事，該沒收沒收，該罰款罰款，誰也別來講什么義氣道理。

“六爺”眼看著兄弟理虧，還被城管奚落，更是管定了這件事。煎餅攤可以沒收，罰款給幫著兄弟給，但是這個被打一巴掌的面子，必須替兄弟找回來。所謂的一碼歸一碼，兩碼子事兒，絕不可以一并了之，含混不清。正因為有規章，有法度，那么咱守了法規，法規之外的人身攻擊和身體接觸，“六爺”毫不猶豫的就還給了城管一個嘴巴。搞得片警也是滿臉無奈，悻悻而歸。

而后來“六爺”的兒子曉波，因為女朋友的糾紛，劃傷了富二代的豪車，被留作人質，“六爺”得知后，更是義氣不減當年，帶著兄弟們前去赴會。而在事情有了轉機之后，“六爺”依然堅持“一碼歸碼”，自己兒子弄壞了東西賠錢，就算是傾家蕩產買房子，賠上百萬，那也是沒辦法的，認栽。同時，兒子被打傷這事兒，必須由“六爺”自己去“報仇”，按規矩約架，誰厲害誰贏。而意外到手的證據文檔，該給哪個部門去處理，那是另外一件事，老爺子完全沒有打算，按照由吳亦凡飾演的富二代“小飛”的意思，用這份文件來做交易，抹平之前自己兒子犯下的事兒，或者用來報復。

即便富二代小飛閑來無事，手里拿著《小李飛刀》在讀，那樣虛設的江湖，在“六爺”面前，更加凸顯“六爺”才是那個，心中有江湖，講著江湖道義的人。可惜如今已是利益為先的社會環境，這樣的江湖規矩無力存在。因為沒有人跟你講規矩，人家只跟你談利益，談金錢。得利的事情，自然就是有道理的事情，而失利的事情，就是沒有道理的，也沒有人會做的事情。而影片中的“六爺”，不惜金錢，不顧性命，最后的堅守的，就是他最看重的“規矩”，不管以前的道義江湖，變成了怎樣的利益社會，他都甘愿堅守自己的“規矩”，絕不妥協。

而江湖與道義的消失，也注定了這個獨守規矩的人，命運的悲劇結局。這個結局的設置，其實想想一點也不意外，而是只能有這樣一個結局，沒有其他。當那個年邁的老者，用自己搖搖欲墜的身體，站在廣闊的冰面上，在刺骨的嚴寒里，高舉尖刀，用行為去證明，何為規矩，何為道義，何為骨氣的時候，已經可以預見下一秒那重重的一摔，倒在冰面上的，是已經消失的精神，而看在年輕人眼里的，是對過去的敬意。

影片對這場清晨里，頤和園后山里的單刀赴會，刻畫的極其細微，是最后的重場戲。從“六爺”早上的洗漱剃頭，著裝行頭，他的每一步，每一次喘息，每一楨動作，都是極其舒緩的。而最后的跌倒，如同冬日里的冰河炸裂，聲響是震耳的，舉刀咆哮，汗如雨下，表情堅忍的“六爺”最終變成了倒在冰河上的身軀，這一刻的生疼下，我們才真能的感悟到，究竟這個社會里，我們失去了什么，我又應該傳承什么。

命運的自我救贖：找回父子情義，哥們兒義氣

影片中“六爺”的一切舉動，從最初企圖和緩父子關系，到拼力救出兒子，最后得到兒子的理解和認同，為的是挽救父子之間的關系。而在日漸疏遠的當年兄弟之間，除了由張涵予飾演的鐵哥們“悶三兒”，還有劉樺飾演的“燈罩兒” 之外，其他人早已各奔東西，忙著自己的小日子。在“六爺”為了贖回兒子的籌錢過程中，盡顯了人情的冷暖，結尾“六爺有難”的帖子沒有令眾人聽從號令，而是被“悶三兒”騙來后山，親眼目睹“六爺”孤膽上前，威風不減當年的氣勢后的，才好像心中被重拳一擊，紛紛掏出家伙，準備隨時跟著“六爺”再一次赴湯蹈火，喚起了自己心中僅剩的那一點，當年的哥們兒義氣。

而影片特意設置了一段意向化的鴕鳥情節，“六爺”平時最喜歡去一座翻修的老四合院大宅遛彎，里面主人平時不在家，六爺常來走動。而闊氣的主人坐擁豪宅四合院不住，忙著在外面貪污受賄，還買了只鴕鳥在家里圈養著玩。這讓“六爺”頗為感興趣，對他來說，這只禿頂的鴕鳥被關在鐵籠子里，形單影只，沒有同類，這個來錯了地方的家伙，像極了自己。而影片也在最后，設計了鴕鳥出逃到大街上，一路狂奔的劇情。而那一天早晨，獨自踩著老式單車，前去茬架的“六爺”，更是跟在后面追著大喊：“快點跑，別再讓人給逮著了。”，兩個孤獨的靈魂，終于不再畏縮不前，得到了釋放，無論在如今的社會里突兀與否。

不過“六爺”最后還是欣慰的，他堅持了自己的態度和規矩，在病中找回了兒子的關心和紅顏知己的情義，也找回了兄弟之間的義氣。他被人堵在胡同里，他讓兒子先跑;跟人約架，他攔著兄弟不讓來;被人勒索，他賣房子也不拿“話匣子”的錢。這樣的人，這樣的精神，幾乎如今是見不到的了，而在馮小剛的演繹下，他本人憤世嫉妒的性情，遇事直言不諱的態度，跟老炮兒算是相似度極高。在這個無論怎么崩壞的社會風氣之下，可以看出他對年輕人的期待，也是該鼓勵的鼓勵，該奚落的奚落，是涇渭分明的。

影片中“六爺”對于兒子劃傷人家豪車的舉動，是憤慨的，因為兒子有錯在先，而他同時又是內疚的，因為自己沒有教會兒子什么是規矩道理，而令他最為傷心的，是兒子對自己的嫌棄和瞧不起。要說軟肋，“六爺”就兩處，一個是兒子的心結，一個西醫的動手術，美美碰到這兩件事，就跟被人捅了肋叉子似的，明明心虛還嘴硬。

五十多歲的馮小剛與年輕演員吳亦凡的交手，以及和李易峰搭檔演繹的父子，乍看之下，隔閡頗深，很難對話，但這也正是現如今的社會現狀。人們對富二代的猜想和不解，為年輕一代孩子們的迷失而困惑，最終連接人與人之間的，還是最可貴的親情，和朋友間的情義，而這一切，明明是世間最共通的道義。當老炮兒—— 六爺，用自己的故事，在人們心中重新埋下這顆道義的種子，他就實現了自我的救贖，與孩子，與情人，與兄弟，與對手，他都不再有遺憾。

這樣有著自己的江湖技藝，獨到的價值觀，在生命里完成自我救贖的人物角色，是豐滿且符合邏輯的，令人為之著迷，為之動情。影片以兒子曉波，也養了一只跟老爸當年同樣的八哥，然后重新一點一點教它學舌為結尾。而同樣面對問路的游客，也是矯情不輸給他爸，寓意著兒子曉波傳承了父親當年的脾氣和態度，以及行事作風。

整部影片從主人公“老炮兒”的倔強，到社會世風日下的沉重主題，以及最后深沉的悲劇命運，灰暗的色調下，透著江湖已崩，規矩無存，堅守道義的步履艱辛。

而反觀北野武導演的《龍三和他的七人黨》，一個年邁的黑社會老大，重新找回當年的兄弟建組，與當下社會里行騙的年輕人，斗智斗勇，最終為自己兒子解圍的喜劇動作片相比。北野武先生，再一次用他詼諧的手法，展示了*的利益和法規，如何與舊時代的人情和道義，相互沖突。而最后以戲劇性的結尾，完成了反擊，皆大歡喜。這里是更為樂觀的態度，更為積極的處理方式。

兩種結局，同樣精彩，但是《老炮兒》個人悲劇性的結尾，似乎更加令人印象深刻，一半是靠著劇情的命運牽引，一半是靠馮小剛個人魅力的演繹。馮小剛在北美首映后談到一句： “沒有最好的時代，也沒有最壞的時代，今天和過去也都一樣。”，相信龐雜的社會中，總是有善有惡，就像有明就有暗。是背對一切，堅守規矩，還是迎合社會，圓滑妥協，就看你自己選擇那一條路。

希望這部制片方信心滿滿，預言將15億票房起的大片，在年底12月上映期間，可以一炮打響。而影迷們也是翹首期盼，金馬獎評委會不會給小剛導演一次演員身份的肯定，還是覺得他榮譽很多，不差這一回了，不過小玄兒樂觀的賭他能得獎呢。

2016電影《老炮兒》觀后感范文2

《老炮兒》的題眼，就是吳亦凡手中的那本《小李飛刀》。它的題材與背景，遙續了《陽光燦爛的日子》，當年的大院少年馬小軍，變成了今天的六爺張學軍，但在處理方式上，它更像一部當代胡同版的武俠片。時代變了，江湖已不是張學軍的江湖，他昂起頭顱，手持軍刀，在冰湖上劃下了最后的血色浪漫。

片中的真正反派，不是吳亦凡飾演的譚小飛，不是小飛他爸的黑幫集團，而是這個新世界。城管欺壓小販，年輕人不懂禮，新混混不講道義，官二代狂妄囂張，兒子不聽老子的話，人心不古，規矩顛倒，世風淪喪。一切不道德的形象，都是反派。而老炮兒張學軍，講規矩，愛面子，是道德和理想的化身。對張學軍的最高贊美，來自吳亦凡的臺詞：“六爺，沒碰上您之前，我以為這樣的人都是書里寫的，碰上您，我信了。”那書里寫的，可不就是俠客么。

譚小飛，三環十二少，外省官二代，開著豪車，造型酷炫，卻喜歡讀古龍小說。他身上的所有東西，幾乎都是反動的，腐朽的，只有古龍這個屬于過去的符號，是唯一的例外。當他頭發變為黑色，向張學軍說出道歉，他才和周身劃開距離，變得可愛了起來。李易峰飾演的張曉波，也是與父親達成和解之后，形象開始發生扭轉。身心俱老的張學軍，終以他的血肉之軀，固守了舊江湖的理想主義。

《老炮兒》是一種虛構的真實，氣息和材質來自現實，架構和思路則很類型化，很風格化。導演管虎構建了一個混混烏托邦，道義完美世界。其間的殘酷，張學軍的力不從心，不過也是為了通往熱血。反高潮的結局，把這個獻給老炮兒的贊歌，推到了極致。

馮小剛演得投入。六爺在很多層面上，就是他自己。他曾是引領風潮的賀歲之王，如今卻與時代脫鉤，他看不慣這個被互聯網篡改的世界。像張學軍一樣，他心里老憋著一股氣。馮小剛成全了張學軍，張學軍也成全了馮小剛。金馬影帝，以及《老炮兒》的口碑，可以滿足一下他對贊揚的饑渴需求。

但幸好，這片只是馮小剛演的，不是他導的。《老炮兒》的三觀其實很歪，直男癌成份嚴重，新舊對立簡單粗暴，自戀且過度美化了混混。張學軍和“話匣子” (許晴)的關系，他和兒子張曉波談論霞姨時的語氣，一定會讓女權主義者感到不適。如果由馮小剛或葉京之類導演來執導，三觀可能就會從五棵松歪到通州去，歪到令人不適。他們很難按捺住內心的紅色激情，他們會沉溺，會夾帶太多私貨，以至讓整片失控。

管虎是在胡同長大，對北京有感情。《老炮兒》中，充斥著地名，比如宣武、草橋、鳥巢、豐臺、金桐路等。他以前的作品，《上車走吧》中，也到處是地名，農展館、巴溝村、三元橋、朝陽公園、六里屯等。但他和馮小剛們不算一撥兒，他的平民表達更有分寸感。正是恰到好處的分寸感，讓《老炮兒》既完成了情懷釋放，也實現了類似于武俠片的高能熱血。管虎前幾部作品，《廚子戲子痞子》、《殺生》、《斗牛》，都有一股劍走偏鋒的癲狂氣，《老炮兒》鏗鏘有力，視聽則很周正，兼顧了復古與時尚。

張學軍和三兒(張涵予)騎著自行車，哼著《啊朋友再見》，不管前身如何，不管在文革、在八〇年代混混們干過什么，至少現時的這個虛構畫面，實在是太動人了。管虎模糊了前史，剔掉了軍刀的腥氣，只保留了俠之熱血和信之力量。故事不怕俗，就怕沒勁;三觀不怕歪，就怕片爛。《老炮兒》有勁，拍得漂亮，就是對電影最大的道德