《千與千尋》觀后感_【1】

今天，我看了一部電影，叫做千與千尋。

這里面講了一個小女孩，叫做千尋，和他的爸爸媽媽一塊出去，他們發現了一個通道，里面很黑，他們一塊走進去，里面有好多好吃的，千尋的爸爸媽媽邊坐下來吃了下去，千尋堅決不吃，，不到一會，千尋的爸爸媽媽變成了豬。

從這里看出，即使有再好的東西，也不能貪吃。

千尋看見他的爸爸媽媽變成豬之后，就走進了一個地底世界，千尋很認真的干活，最后，這里有十萬頭豬，讓千尋找他的爸爸媽媽，千尋找對了，這里看出，千尋很了解他的爸爸媽媽，千尋真是個好孩子。

《千與千尋》觀后感_【2】

當我虛構的人物越來越真實的時候，

我開始去懷疑我的現實是不是正在被虛構。

——余華

我一直為動畫片深深著迷。

再虛幻的電影，只要用活生生的人演出，就能帶來真實感;再寫實的動畫片，也都是為觀眾打開了夢境的大門。如果說優秀的電影，是在拷問著我們日常的為人，優秀的動畫片則是在拷問我們的靈魂。那些內心深處不為人知的欲望，那些看似正常的外表下隱藏的痛苦，只有動畫片可以將它們淋漓盡致的表現出來，可以讓我們走近自己。

“千與千尋”是一部講述迷失的動畫片。貪欲讓無臉男迷失，好奇心和不守規則讓千尋的父母迷失，野心讓白龍迷失，甚至千尋一心救父母，也有可能因為愛而迷失。人活著，就是要與各種欲望作斗爭，當我們被欲望統治了思想，便會墮落、迷失。記住最初的自己，是不迷失的唯一途徑。表現在片中，就是記住自己的名字，也便是記住了回家的路。

看看現實世界，從何時起，我們的眼睛里再找不到純真，生活與工作也沒有了最初的價值。當我們越跑越遠的時候，若忘記了真實的自己，便是忘記了回家的路，忘記了奮斗最初的目的，而偏離航線，過著飄渺無意義的生活。

吳伯凡曾說，日本人是在工作中修行的。看書學習并不能使一個人得道，工作卻可以。宮崎駿的“千與千尋”卻提出，工作可以使人得道，也可能使人迷失。根本區別，就在于是否記著自己的名字，記著原始的自我。

本我的回歸是個很宗教化的、很痛苦的過程。唯物主義者認為萬物都是不斷發展變化著的，唯心主義則認為所謂風動，不過心動而已。心被外界所擾，方能感受外界變化;若心不為外界所困，所看到的萬物應隨內心一般純凈。千尋便是個內心純凈的女兒，她因此有了凈化外部事物的力量。所以試圖改變外界之前，首先要凈化自己的心靈，只有一顆美麗的心，方有使世界美麗的能力。

“千與千尋”是一部很耐人尋味的動畫片。每一個人都能從片中找到自己的影子，卻只有記著自己名字的人才能成為千尋。

《千與千尋》觀后感_【3】

在我描述孩子們心中需要英雄崇拜的時候，有人向我推薦了宮崎駿的力作《千與千尋》，重溫經典，沒有流淚，卻感受良多。要表達的對年輕人的期望，無非就是獨立、堅強、勤勞以及心存良知，對成人社會貪婪、拜金的抨擊。但生存或成長需要遵循社會的規則卻是很少有動畫片能傳遞出的。一部好的作品需要去細細品味，甚至在不同的人生階段，都能有不同的體會。

“我拍這部電影的時候，就是希望看這部片子的孩子們長大了，還會帶著自己的孩子重看這部電影。”

多么驚人的相似。我怎么也不會想到類似的話語會在一個學者談及科研的時候提到，從來也不會認為枯燥的科研會和動漫的創作有什么相通之處，直到再次看完這部著作。

一年前，面對一位頗有名望的學者，我本以為這是了解學術前沿的契機，誰知一切都是輕描淡寫，只是在描述研究要達到的境界時，這樣說到，“我希望將來能拿著自己的文章，跟孫子說，這是爺爺寫的。”當時的我，只是覺得，嗯，果然是飽受西方文化的影響，正如諸多的美國文藝作品一樣，不忘加上家庭溫情的一面。其實是我淺薄了。

我曾經不止一次的對自己的工作表示無奈。雖然總是要接觸前沿，但我甚至能遇見我未來二十年后的發展。有壓力，因為要遵循這個社會的游戲規則。當我意氣風發的在圖書館看書時，問自己“真的要這樣一輩子么?”而當我涉足企業開始體會人間百態時，又問自己“真的有結果么?”是繼續科研還是繼續實戰，我總是把它當選擇題來做，前者太枯燥，后者太風險，無法權衡，但是今天發現我的初衷就錯了，無論是哪條路，其實都應該是一個方向，既不是所謂的別人眼里的成功，也不是看似崇高的自我價值，而是內心最美好的期望。終于困擾我幾乎2天的心結打開了。

宮崎駿說他對作品的期望“這樣講是有點厚臉皮”，我想他其實做到了。